“老何，这是个屏风摆件，不过是竹子做的，应该不怎么值钱。”
李维之所以认识，是因为翡翠也能做成这种工艺品，曾经有人让他做过，跟这一件差不多，一面是图案，另一面是文字。
据说，古代文人就喜欢这个调调。
沈世杰说道：“准确说，是一件插屏。”
插屏是中国传统工艺美术品，常用于几案上的一种摆设。
这玩意早期是固定的，不能拆分，到明清以后变得可以分体，便于使用。最早是用作隔离，后来慢慢变成了一道风景。
明代以前，屏风多趋于实用，被归为家具的一种，主要用于遮蔽和做临时隔断，大都是接地而设。清初出现的插屏和挂屏，则开始兼有供人欣赏之用。
大理石屏是大家见得比较多的。
与明代宫廷、官署之内陈设的大型座屏不同，大理石屏多为插屏，陈设桌案几间，没有视觉遮挡或分割空间的“实用功能”，纯粹以美示人，恰因这“无用之用”，赋予大理石屏超迈脱俗的位置，卓然自立。
明清士人重宋元古画，而大理石屏，以天然画石嵌装为屏具，滇南万里而来，在明代属贵重珍罕之物，即使将其视作一种家具，以大理石屏的“无用之用”，大约也只能算“玩物”、“清供”，虽低调，却更为矜贵。
“其次，不能说竹子做的就不值钱，有些竹刻贵到你只敢看看。”沈世杰接着说道。
“能有多贵？”
李维有点不以为然，他怎么说也是小有身家的人，不至于买一件竹子做的东西还买不起，只能看看。
“两千多万的竹雕，你舍得花钱买吗？”沈世杰问他。
“多少？”
李维差点以为自己耳朵出了问题。
“两千多万，人民币。”沈世杰说得再精准一点。
他记得，两三年前，首都的一场拍卖会，就叫拍一件清乾隆宫廷御制竹根雕仿青铜饕餮纹兽足鼎，只有巴掌大，以两千一百多万的天价成交。
李维无语了。
这合理吗？
就算是翡翠，想要卖到那么高的价格，也需要品质很好的高端翡翠才能卖到两千多万人民币。
竹子它凭什么呀？
楚健笑道：“超千万的竹刻很少，可以说凤毛麟角，就那么几件。当然，百万级别的就很多了。”
中国的竹刻工艺源远流长，秦朝开始，竹子就被大量使用。
不过，截至元代，竹刻技艺还无法称之为独立的艺术门类，其发展脉络似草蛇灰线，若有似无。
但竹文化已臻于丰富，尤其将坚挺、长青、中空、分节等自然特征比附于“君子”，使竹具有了儒家美德，为明中期之后竹刻艺术品的蓬勃发展奠定了文化基础。
明中期以降，竹刻艺术方兴未艾，涌现出一批能工巧匠，其中朱鹤、濮仲谦、李文甫并称翘楚。
虽然竹人轶事和竹刻名品在明晚期之后的笔记、方志中频繁出现，但早期竹刻传世实物仍难得一见，以致诸名家工艺特征、艺术风格扑朔迷离，后人难以分辨。
明清易代，兵戈扰攘，待三藩之乱平定后，社会渐趋安定，竹刻迎来了历史上的黄金时代，百家争鸣，异彩纷呈，“与古铜、宋瓷诸器并重，亦以入贡内府”，是清代工艺美术中的一枝奇葩。
“你们搞错了一个事。”楚健又说道。